W Kazachstanie mówią: "Bóg umieścił w duszy każdego Kazacha drobinkę kiuju od momentu jego urodzenia." Wczesnemu etapowi rozwoju kazachskiej muzyki towarzyszyły najważniejsze ceremonie religijne i narodowe. Były one pierwotnie związane z odbywaniem rytualnej magii i kultu przodków. Powstałe nieco później archaiczne gatunki narodowej muzyki instrumentalnej, kiuje, również pełniły na etapie swojego powstania magiczną funkcję. Geneza kiuju jest ściśle powiązana z imieniem legendarnego świętego Korkyta, zwanego także "ojcem kiujów", który stworzył popularny, nawet na ówczesne czasy, instrument muzyczny - kobyz. Korkyt pozostawił potomnym wielkie dziedzictwo - kobyzowe kiuje. Muzykę kazachską cechuje diatoniczna melodyka o dużym ambitusie, zróżnicowane tempa, przewaga jednogłosowości, udział instrumentów strunowych, szarpanych i smyczkowych, regularne rytmy w muzyce wojskowej. W pewnym sensie ożywione dźwięki kobuzy można rozumieć jako starożytne modlitwy, przykazania, zaklęcia, zwracanie się do Boga, duchów, sił nadprzyrodzonych. Dopiero w XIX wieku kazachska muzyka uwalnia się z łańcuchów religii i rytuału i zaczyna funkcjonować jako samowystarczalna twórczość artystyczna. Okres ten został de facto duchowym renesansem narodu, dawszy fundamentalny początek rozkwitu tradycji muzycznych. Na rozległym terenie Kazachstanu powstają różnego rodzaju lokalne zawodowe szkoły kompozytorskie, nie ograniczając się tylko w danej dziedzinie, tym samym zawierając wszystkie formy sztuki. Twórcza praca profesjonalnych muzyków z XIX wieku w zasadzie, nie ograniczała się sferą kompozytorską, bowiem zawierała różnorodne formy sztuki - poetycka improwizacja, krasomówstwo, wyrafinowana technika wokalna, świetne granie na instrumentach muzycznych, ect. Podczas odrodzenia także pojawia się, nowy na te czasy, gatunek muzyczny - aitys. Podczas aitysu akyni (czyli poeta-improwizator, który jest jednocześnie piosenkarzem) prowadzili dialog na wybrany wcześniej temat pod akompaniament muzyczny. Jest to "twórcza rywalizacja" między akynami, gdzie muszą zaprezentować dla audytorium swoje zwinne myślenie, zdolność do błyskawicznej, dokładnej i oryginalnej odpowiedzi w dowcipnej formie, będącej w postaci utworu, w międzyczasie grając na dombrze czy kobyzie. Wielu znawców muzyki kazachskiej uważa, że korzenie takiego stylu muzycznego jak hip-hop pochodzi właśnie z aitysu. Ponieważ aitys w dużej mierze przypomina współczesny "rap-battle", tylko akynów nazywano w nich raperami. Być może ten czynnik, wpłynął na tempo rozwijającej się kultury hip-hopowej w Kazachstanie. Każdego dnia na terytorium tego państwa pojawia się coraz więcej zwolenników tego gatunku. Do najbardziej znanych raperów zawodowych, należą między innymi: Scriptonit, Antrax, Proxxx, Bro upgrade, Jah khalib, Da Gudda Jazz, Hiro, V$X V PRiNCE, AiDAR (of BMM),Yerbolat, Sedrik a.k.a. Nemacho, Big Som, Skif, Travoltah. W XX wieku kazachska kultura muzyczna została wzbogacona nowymi formami i gatunkami muzykowania. W krótkim czasie, muzyka kazachska, opanowała cały gatunkowy repertuar klasycznej muzyki europejskiej - operę, symfonię, balet, koncerty instrumentalne, kantaty, oratoria. Stworzono nową profesjonalną szkołę kompozytorską, w oparciu o pisemne rodzaje twórczości.

Autor: Mikhail Solovyeno

Państwo: 

Dodaj komentarz

Zwykły Tekst

  • Znaczniki HTML niedozwolone.
  • Adresy internetowe są automatycznie zamieniane w odnośniki, które można kliknąć.
  • Znaki końca linii i akapitu dodawane są automatycznie.
CAPTCHA
Przepisując ciąg znaków z obrazka udowodnij że nie jesteś botem.